Une « Madame de Sade » réfractaire à l’émancipation féminine au Théâtre des Bouffes du Nord, à Paris

Il faut attendre l’acte III, l’année 1790 et environ deux heures de représentation pour que l’auteur Yukio Mishima fasse mine de desserrer l’étau de sa pièce pour six actrices, Madame de Sade, écrite en 1965, que met en scène Stanislas Nordey aux Bouffes du Nord. Deux heures d’attente, c’est long lorsque le temps achoppe sur un doute : pourquoi créer aujourd’hui un texte qui s’acharne à donner corps au marquis de Sade dont le corps, justement, est absent de la scène ?

En 1772, 1778 et 1790 (les trois dates qui séquencent la pièce), Donatien Alphonse François de Sade n’est pas là, mais en prison. Des femmes (dont il parasite néanmoins les conversations) tiennent la place : Renée, son épouse (Mélanie Thierry), M^me de Montreuil, sa belle-mère (Anne Brochet), Anne, sa belle-sœur (Claire Toubin), et trois autres femmes incarnant la Piété, la Sensualité et la Révolution à venir.

Leurs mots, leurs pensées et leurs comportements étant de bout en bout aliénés à la figure du marquis, ces personnages se situent aux antipodes des rôles féminins que les auteurs contemporains tentent désormais d’émanciper des tutelles masculines. Soumises au regard surplombant de l’auteur japonais, dont une photo en noir et blanc domine le plateau tandis que sa jumelle recouvre le sol, les actrices endossent, pendant deux heures, une parole qui ne doit d’être qu’à l’existence d’un deus ex machina. Ce qui pèse dans la réception d’un spectacle dont la belle et rigoureuse facture ne semble pas questionner le parti pris de Mishima.

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